徐浩峰电影作曲高手：京剧搭西方古典
《箭士柳白猿》与《师父》的电影配乐都是他，略带实验性质的音乐风格令人耳目一新，和徐浩峰波云诡谲的影像世界刚刚好凑得一对。
《箭士柳白猿》中使用管风琴音乐充满了一种宿命感
《师父》中用了很多铜管、小号音乐
安巍
吴亦凡那段拉琴的音乐是开拍前就写好的
他们不在镁光灯下，
他们为他人作嫁衣，
他们是某种意义上的“少数派”。
他们是谁？
他们在哪？
新京报将一一揭开他们的面纱。
3月11日，徐浩峰执导的电影《箭士柳白猿》公映。该片拍摄于2012年，上承2011年《倭寇的踪迹》，下起2015年《师父》，从小众到大众，从崭露头角到成熟流畅，《箭士柳白猿》是“徐氏新武侠”序列中独一无二的青春期，暗流涌动却又生猛呛鼻。有趣的是，虽然在制作时间上与《倭寇的踪迹》前后紧随，但在观感上，《箭士柳白猿》似乎与《师父》更有亲缘性，除了导演徐浩峰愈发练达的独特影像风格外，是不是还有什么？当演职员表出现，我们又看到安巍的名字时，忍不住在心里默念一句，原来如此！《箭士柳白猿》与《师父》的电影配乐都是他，略带实验性质的音乐风格令人耳目一新，和徐浩峰波云诡谲的影像世界刚刚好凑得一对。
如果说以往都是随画面、剧情展开的“加法式”配乐，那么，用徐浩峰的话讲，“安巍更新了电影配乐的思维方法，把两种不同质感的东西拼在一起，产生的新刺激，他追求的是音乐和电影乘法效果”。同时，他解读安巍的音乐思路为极简主义，“用很简单但前所未有的搭配，产生出一个复杂的效果，而不是用复杂的方法去制作，最后出来的效果反而是简单的”。谈及未来的合作，徐浩峰他们已经有了新思路，“他又找到了一些东西，能出现很奇怪的氛围和情调，逼迫着我去拍电影”。
是的，从没有过徐浩峰这样的武侠电影，也从没有过安巍这样的武侠电影音乐。
安巍
出生：1974年
毕业院校：北京电影学院录音系
配乐作品：电影《三重门》《杜拉拉升职记》《箭士柳白猿》《师父》《有一个地方只有我们知道》等，电视剧《走向共和》《复活》，目前正在为文章[微博]导演处女作电影《陆垚知马莉》做配乐。
充满宗教感、宿命感与神秘色彩
即使暌违四年之久才得以在大银幕相见，《箭士柳白猿》的声画光影却仿佛游离于时间之外，如琥珀般被胶片凝结，还曾获得2012年台湾电影金马奖的最佳电影原创音乐提名。
如今重看这部电影，就像是翻开了四年前的某本日记，“我能感觉到我那个时候喜欢的东西，书或者音乐，它们都在潜意识里影响你”，据安巍回忆，当时他听得最多的就是巴赫和魏道尔，尤其是这两位作曲家都擅长的管风琴音乐，充满宗教感、宿命感与神秘色彩，与影片的中式风格及柳白猿每每射箭裁决江湖不平的感觉完全不同画，却又奇怪的不谋而合。