在非遗保护中寻找商业和文化的平衡

　　海南有着丰富的非物质文化遗产，尤其是在黎族人民集聚区域，更有着丰富的、具有民族特色的手工技艺、刺绣、歌舞等等，其中有很多被列入国家级非遗项目名录。但如何让大量的黎族非遗“复活”起来，既通过生产保护了“非遗”，又擦亮了一个区域的名片，还能带来当地经济水平的提高，这无疑是海南黎族文化保护下的可能路径。 

  近日，海南日报（6月28日A07产经新闻）对海南陵水藤竹工艺品的报道指出，海南陵水通过举办黎族藤竹编织传承工艺培训班，传承和创新“黎族藤竹编技艺”这项省级非遗，进而培育“一村一品”产业格局，促进农民增收。这其实是以上所述的可能路径之一。

非遗作为一种文化的活态传承，其最为理想的传承状态，无疑是让一项非遗重新能够为当代社会所认知、传播、接受。在无数的非遗中，最容易被现代人所接受的是食品制作工艺，因为“吃”是最容易进行活态传承的。

但必须注意到的是，非遗一旦遭到破坏，便难以恢复。因此其保护和创新，应是极为慎重的。

首先，应以保护人为核心。非遗的载体是人，一旦脱离了人，一切手工艺、音乐、舞蹈等任何形式的非遗都将无法再现。因此任何试图以非遗进行生产性保护和“产业化”的尝试，都应注意的是，在具体的保护过程中，具有非遗的人的价值和地位如何安放。如果只见产值、GDP，而不见传袭者和承接者，那么这种保护就是一个伪命题。

第二，在传承和创新中找到平衡点。创新的前提应该是传承，在对非遗的核心工艺、核心价值只有一知半解的时候就谈创新，这样的创新反倒成了颠覆。因此，在非遗的商业化乃至产业化操作中，应该努力寻找到传承和创新之间的平衡点，既要通过现代的设计让非遗重新焕发生机，但又不能失去非遗的核心环节。 

非遗的保护是一个系统性的工程，我们必须认可非遗文化和商业交融的必然性和积极性，也必须从中求索最佳的平衡点。

　　（文/方塘智库文旅中国研究中心主任  许伟明）