“第二届中国民族器乐民间乐种组合展演研讨会”发言摘登

　　第二届中国民族器乐民间乐种组合展演于7月11日至15日在海口举办，来自全国45支组合参加了此次展演。12日和13日上午，来自中国音乐学院、中国艺术研究院、中央歌剧舞剧院、上海音乐学院等艺术院校、相关研究机构及院团的专家学者，以民间器乐和民间乐种的“传承”和“创新”为主题，就当下中国民乐传承与创新所遇到的困境、对策及未来发展方向等议题展开了学术研讨。本报对部分专家发言予以摘登。文字整理/本报记者尤梦瑜  实习生黎鹏  图/本报记者  宋国强  通讯员  毛泽浩   

　　文化部艺术司副司长  明文军

　　要处理好保护和发展的关系

　　举办展演的目的是要在坚定文化自信的今天，贯彻落实中央对于中华传统文化的创造性转化和创新性发展的要求，从而实现民间乐种的健康稳定发展。继承发展是动态，这个过程中大家会有自己的理解、喜好和习惯；保护是静态，它不仅是手段，更是一种态度。对待优秀传统文化，我们首先要敬畏。如果把握不好动态和静态的关系，可能就会偏离。要好好思考职业乐团应该担负的社会责任，职业院校应该担负的任务；思考如何更好地引导民间音乐传承、如何对民族音乐的基础理论进行更加深入的研究，从而建立自己的体系。

　　中央民族乐团团长  席强

　　民间乐种的创新发展任重道远

　　做好中国民族传统音乐，尤其是民间乐种的创新发展在今天更加艰难，从这几天展演的情况来看，创新的部分还有提升的空间。此次文化部邀请重要音乐院校的系主任们到现场感受，就是要让大家能够将这些民乐的内涵与文化在高校教育中传播出去。要将文化土壤、文化精髓植入到高校教育中，继而提升创新能力。

　　随着中国社会的转型发展和农村城市化的进程加快，很多民间非遗文化形式都将失传，所以，有很多深层次的问题等待着我们的政府机构、乐团、音乐院校加以研究，加大对濒危民间乐种的抢救性保护。

　　中国艺术研究院音乐研究所原所长  田青

　　民间音乐要珍惜现今环境

　　虽然过去我们一直重视传统文化，但从来没有像今天这样把弘扬中华优秀传统文化作为国策，也从来没有像今天这样明确指出文化自信，民间音乐从业者一定要珍惜目前的这个环境和状态。民间器乐、民间乐种是我们中华传统文化重要的组成部分，是当前应该着重弘扬和复兴的。

　　我们鼓励大家创新，在创新过程中，要把创新的成果变成大家都拥护和赞赏的一个新的传统。“创新”和“新的传统”是两个概念，因为创新没有一个固定的结论或者大家都认为是好的，很多创新是失败的，但是形成了新的传统的创新就是得到了公认。

　　中国音乐学院原院长  樊祖荫

　　高校要认真研究非遗文化

　　如何更好地学习、研究民间文化和非遗文化，真正掌握其核心、内涵、技术和技巧，是高校在传承非遗文化中需要思考的一个问题，特别是对于大学和艺术院校来说。

　　高校在传承非遗文化时，要研究如何去保留非遗当中真正的构成原则，要通过多种多样的学习方式传承下来。

　　现在许多非遗项目如戏曲等都进入了校园，民间音乐从业者要把院校中的传承工作当成是自己的工作，结合时代特点，针对学生特点，针对不同学校采取不同的合作方式，更加有效地在校园推广非遗文化。

　　上海音乐学院作曲系教研室主任、教授  朱晓谷

　　民乐演奏应该“土得出油”

　　民乐演奏应该“土得出油”，真实展示出这种音乐在民间究竟是怎样演奏的。音乐院校往往对于国外音乐的吸收很主动，而对于本土民乐的吸收却很被动，眼下，把民乐系办成音乐学院的一个主要的系不是易事，音乐院校要考虑怎么将丰富的民间乐种引入到教学之中，把现有的民乐教学做好。

　　音乐院校无论是在平日教学工作中，还是自己在组织民乐队时，在学习或者创作上一定要吸收传统的东西，创作、演奏都要“土得出油”；如果要“洋”就要“洋得出奇”，不要学一些拿来的糟粕。学生毕业后他的作品要可以与社会接轨、接地气。

　　广东民族乐团团长  陈佐辉

　　民间乐种要有传承

　　发展首先跟传承有关系，我个人认为每一个民间乐种都是依托着自己所在的地域文化背景的，有很强的民俗性和文人风韵。

　　以前各个地方的民间乐种的发展应该说是自发性的，现在我们作为民乐人感受到党和政府对于民乐的传承发扬给予了很大支持。希望文化部可以号召各个省市的文化厅局，在非物质文化保护和公共文化的建设发展上，去更好地保护和资助民间乐种，促进其不断发展。

　　民乐是老祖宗传承给我们的宝贵财富，对于民间艺术家来说，最重要的是在发展的历史长河中将民间乐种代代相传，原汁原味、“博物馆式”地将其保留下来。

　　中国音乐学院民乐系主任  张尊连

　　地方乐种难以替代

　　中国音乐学院作为全国民乐教学中的重要一员，历来很重视向民间虚心学习，重视对民乐的传承发展。其实，从顶层的理念设计，到我们的普通教师、学生始终把民乐传承发展放在一个很重要的位置上，但有时候却感到好像并未形成一个系统或者体系。

　　我觉得地方乐种是无可替代的，希望政府等相关机构和社会热心人士加大对传统民乐的支持力度，让其保持原样。我们可以通过专家论证，选出具有代表性的乐种，确保其保持原样，音乐学院专业演出乐团在需要时可取用；之后经过专业地再改造或再改编可以形成另外一种带有这个地方乐种特点的新作品。

　　四川音乐学院民乐系主任  梁云江

　　发展民间乐种必须要创新

　　民间乐种要发展必须要有创新，事实上，我认为任何一种艺术形式要想从挖掘继承到发展下去都需要创新。

　　民间乐种可以流传至今，形成如此悠久的历史，正是因为它不断在创新，不断有人在超越。

　　我们从事传统民乐的人一定要有发展中国民间乐种的思路和想法。不管在现有的基础上新到什么程度，我认为一定是要有新的东西，才能使乐种发展下去，哪怕只是新在表现力跟动作上，它也是新的。

　　我觉得一个乐种要想发展下去要有三个大条件：地域生活和环境、一群热爱的人以及政府的支持。